Triunfos de César (Mantegna)

Tema

La serie representa a César en un carro triunfal que regresa de sus exitosas campañas, en una procesión de soldados romanos, abanderados, músicos y botines de guerra que incluyen una variedad de botines (que incluyen armas, intrincadas esculturas y jarrones de oro), animales exóticos y cautivos Estas pinturas celebran dos de las mayores campañas de Julio César: su victoria sobre los galos y la recuperación del Ponto en Asia Menor. Mantegna se inspiró en relatos escritos de las procesiones de celebración de César a través de Roma, así como de las antigüedades romanas en la colección del duque.

Giorgio Vasari los describió de la siguiente manera: "Podemos ver agrupados e ingeniosamente dispuestos en el Triunfo el carro adornado y hermoso, la figura de un hombre que maldice al héroe victorioso, las relaciones del vencedor, los perfumes, incienso y sacrificios, los sacerdotes, los toros coronados para el sacrificio, los prisioneros, el botín capturado por las tropas, el rango de los escuadrones, los elefantes, el botín, las victorias y las ciudades representadas en varios carros, junto con una masa de trofeos en lanzas, y con cascos y armaduras , tocados de todo tipo, adornos e innumerables piezas de plato ".

Historia

los Triunfos de César fueron pintados inicialmente durante 1484–92 para el Palacio Ducal de Mantua, comisionado por el duque Federico I Gonzaga o, más probablemente, por su hijo Francesco II.

La dinastía Gonzaga murió en la línea masculina, y la mayor parte de su colección de pintura fue adquirida por Carlos I de Inglaterra en 1629, utilizando como agente en Italia al cortesano Daniel Nys. La colección también incluyó obras de Tiziano, Rafael y Caravaggio. los Triunfos Llegó en 1630 al Palacio de Hampton Court, donde permanecieron desde entonces. La Orangerie Inferior fue construida originalmente para albergar las plantas tiernas más grandes de María II de Inglaterra. Fue elegido como escenario para la serie, ya que recrea el interior de la serie. Palacio de san sebastiano en Mantua, Italia, donde se colgaron las pinturas de 1506 en una galería especialmente construida. Las pinturas se muestran como un friso continuo, separado por pequeñas columnas.

Después de la ejecución de Carlos I en 1649, el Triunfos se enumeraron en un inventario y se valoraron en 1,000 libras (equivalente a £ 130,000 en 2018), toda la adquisición de Gonzaga costó 25,000 libras (equivalente a £ 4,690,000 en 2018). Oliver Cromwell se abstuvo de vender estas pinturas, casi solo entre la colección de Charles, debido a su fama, y ​​tal vez porque celebraron a un general como él en lugar de un tema religioso monarca o católico.

Recepción e influencia

los Triunfos de César fueron descritos como "lo mejor que Mantegna haya pintado jamás" por Giorgio Vasari en su célebre Vidas de los artistas. Rap> Andrea Aspertini (1558–1629) hizo impresiones de las pinturas en Mantua.

Restauración temprana de C20

El pintor y crítico Roger Fry llevó a cabo una restauración de Los portadores de imágenes a partir de 1910. Esto fue aprobado por Lionel Cust, Guardián de las imágenes del rey. Fry eliminó lo que Louis Laguerre había hecho un siglo antes y trabajó durante once años, con la ayuda de Paul Nash y Dora Carrington, para volver a pintar partes del lienzo. El historiador del arte Frances Spalding sostiene que Fry tomó muchas decisiones artísticas y técnicas deficientes, "y, lo peor de todo, cambiaron al abanderado negro por un caucásico". Freír d>

Restauración de 1960

Las pinturas se habían deteriorado tanto que los visitantes en el siglo XIX lamentaron su condición. En la década de 1960, se realizó una cuidadosa restauración para revelar la pintura original en todos, excepto en el séptimo lienzo, donde los restauradores anteriores no habían dejado rastro. Aunque ahora son meras sombras de las pinturas cinquecento de Mantegna, aún transmiten una poderosa impresión de grandeza épica. En palabras de Anthony Blunt, quien como Surveyor of the Queen's Pictures supervisó la restauración, "The Triunfos puede ser una ruina, pero es noble, una tan noble como las de la antigua Roma que Mantegna admiraba profundamente ".

El crítico de arte Tom Lubbock, al escribir sobre las pinturas restauradas, llamó a las imágenes "el epítome del arte renacentista al servicio del poder del Estado, tienen una poderosa sensación de procesión inexorable, impresionando al espectador con la inagotable cantidad de poder y saqueo disponibles".

La serie ahora se muestra al público bajo luz eléctrica de bajo nivel por razones de conservación.

Ludovico Dondi realizó copias de las pinturas a principios del siglo XVII.

Galería